NEIL HANNON N’A PAS CHANGÉ : EN 2010, IL GARDE TOUJOURS CETTE ALLURE DE JEUNE HOMME FRÊLE AU REGARD BLEU AZUR ET AUX MANIÈRES SO BRITISH.

Même avec de grosses galères de transport pour rallier sa terre de prédilection, la France et donc Paris, Neil Hannon, tout juste un peu fripé par le voyage, reste flegmatique : « pendant tout le temps de mon trajet, j’aurais pu composer une chanson intitulée “Treize heures de train et de ferry à cause d’un volcan islandais”… Mais je voulais absolument débuter la promotion de mon nouvel album ici à Paris. Je reste toujours très lié à la France, j’y ai fait des choses que jamais je n’aurais pensé faire comme être éditorialiste et reporter pour le magazine Les Inrockuptibles ! Ils m’avaient envoyé interviewer Björk. J’avais passé une journée formidable avec elle mais lorsqu’il a fallu écrire l’article, je me suis rendu compte que mon magnéto n’avait rien enregistré! J’étais mort de honte et j’ai juré ne plus jamais refaire ce truc. Effectivement : de Jane Birkin à Valérie Lemercier, Yann Tiersen ou encore Vincent Delerm en passant par Air, Burgalat et Charlotte Gainsbourg, The Divine Comedy a travaillé avec à peu près toute la scène pop française.

Vous souvenez-vous de votre premier concert à Paris en 1993 à la Cigale où, littéralement, ce soir-là le public français vous a déclaré sa flamme ?

LES LUNETTES DE PAMELA HUTE SONT LOIN D’ÊTRE UN VULGAIRE ACCESSOIRE DE MODE, ET SA PASSION POUR LES ANCIENS VINYLS N’EST PAS NON PLUS UN CAPRICE. CETTE FILLE A DU TALENT. RENCONTRE.

On dit que le premier album, on a toute une vie pour le faire…

Exactement, c’est un premier album alors c’est spécial, tu as envie de fixer, un peu comme sur une photographie, l’étape du groupe. J’assume totalement cet album et c’est le premier moment où tu montres aux gens ce que tu fais. C’est important. L’idée, c’était de faire un album assez court, un peu à l’ancienne aussi. Quelque chose d’efficace avec plus de sens.

Quel est votre ressenti après l’enregistrement de ce premier album, tout de même en préparation depuis longtemps ?

C’est un peu particulier à cause de l’histoire du groupe. On a enregistré en 2008, pressé l’album une première fois, et ensuite on a signé. Donc on a dû revenir un peu en arrière. Il y a un petit côté dans tout ça ou l’on s’est sentis perdus. Tout prend beaucoup de temps,

ENMENÉ PAR UN YANNIS PHILIPPAKIS SURVOLTÉ, LE GROUPE FOALS SE DÉMARQUE PAR SA FOLIE ET SON ORIGINALITÉ.

Quelle sensation vous procure votre album Total Life Forever ?

Yannis Philippakis (chant, guitare):C’est un peu comme si on venait d’aller pisser, on se sent soulagés.

Jimmy Smith (guitare): Exactement, on se sent libérés. Prêts à démarrer autre chose, on est très excités à l’idée de jouer sur scène les nouveaux morceaux.

Edwin Congreave (claviers): Ils ont raison. Quand nous étions en studio, nous n’écoutions pas beaucoup d’autres choses à part nos morceaux, on a essayé de se concentrer seulement sur notre travail.

Yannis: Par contre, avant, dans notre maison où nous avons composé l’album, on écoutait pas mal de musique, même

JOE SUMNER N’EST PAS QUE LE FILS DE STING, PUISQU’IL DÉFEND CORPS ET ÂME SON PROJET : FICTION PLANE. ET N’ALLEZ PAS LE FACHER EN LUI PARLANT DE SON PÈRE …

Qu’avez-vous fait depuis ces 3 ans ?

Seton Daunt (guitare) : J’ai eu un enfant ! (Rires) Ça a pas mal changé ma vie.

Joe Sumner (chant guitare): On a beaucoup tourné. Et puis après on a chacun fait un peu ce qu’on voulait de notre côté, comme une sorte de pause, pour mieux renaître. C’était nécessaire.

Vous n’avez jamais mis vos visages sur vos albums, pour quelle raison ? Vous êtes plutôt pas mal pourtant…

Joe : On n’aime pas nos gueules. (Rires) On se trouve vraiment moins bien que les illustrations, alors voilà.

Votre album s’appelle Sparks, vous voulez faire des étincelles, c’est ça ?

BOBBY BAZINI A LA VOIX D’UN GRAND ET L’AUTHENTICITÉ DE SON IDOLE DE TOUJOURS: JOHNNY CASH. CE JEUNE CANADIEN N’A QUE 20 ANS, BLUFFANT.

Vous venez de la province de Montréal, comment tout a commencé pour vous ?

En fait, j’ai toujours chanté parce que, dans ma famille, on est tous musiciens. Quand mes parents ont divorcé, je suis resté en province, près de Montréal, chez ma grand mère ou j’ai découvert Johnny Cash, mon idole. Puis j’ai commencé à composer des chansons puisque mon père m’avait appris à jouer de la guitare. Mais je ne jouais pas pour faire une carrière ou quelque chose du genre, c’était seulement pour le plaisir. Ma grand mère avait beaucoup confiance en moi, et c’est vraiment elle qui m’a poussé à continuer à chanter, sinon j’aurais sûrement arrêté. A cette époque-là, il y a environ deux ans, elle m’a proposé de participer à un festival, et c’est là-bas que Hugo Sabourin, avec qui je travaille encore maintenant, m’a repéré. Il a envoyé ma chanson I wonder à des producteurs et tout s’est enchaîné.